七剑 (Blu-ray) (香港版) Blu-ray Region A, B

七剑：只欠一招

动用了强大的宣传，投资钜大的《七 剑》，终于面世。抱着对港产片成材的期望看《七剑》，竟失望而还。

《七剑》故事公式化，总之一开始奸人当道，好人当殃。然後好人陷入绝境，到最後好人把奸人通通一个不留地杀掉。

本来，动作武侠片嘛，故事能有多复杂？老外的《第一滴血》、《铁金刚》都不外如是。我们的确应该放下追求一个具有特色故事的要求，对《七剑》公平点。但《七剑》的大桥段犯驳不通的地方实在太多太离谱：甄子丹为甚麽不通知其他同门而独闯龙潭？为甚麽一个敌方卧底就可以把武庄全部人干掉？杨采妮只要黎明教了两分钟，就懂得使用天瀑剑？王敏德发现了古剑，为甚麽和王敏德饰演的王爷一样，亮了亮相就没了下文？ ……

《七剑》中，正方有七柄剑七个侠客，有武庄的几个配角和七剑的师傅。反方有王敏德饰的王爷、孙红雷饰的风火连城，还有风火连城的十二门将。全片人物多得眼花缭乱，香港观众较熟悉的黎明、杨采妮、甄子丹、刘家良等角还算勉强认得－－只是认得演员，而不是认得剧中的人物，其他的侠客到中後段才开始约略分清楚。至于反方的十二门将，你只好投降放弃。至于兵器，除了杨采妮的古古怪怪的天瀑剑最有印象之外，其他近二十件各件不同的、古灵精怪的兵器，你千万不要尝试去追，否则只会头疼。

《七剑》的人物简直单线得令人发笑，总之奸的要多奸有多奸，他们一如荷里活镜头下的德军，残暴、无人性、当然更武功高强。但武功如何高强，面对七剑时，却又一个二个蠢到出汁，差到出汁。于是，七剑可以完全不讲任何战术，排好队走进敌人千军万马中，如入无人之境。正方的七剑毫无战术和战略，反方的风火连城更除了由头到尾大量到令人生厌的奸笑之外，完全没有见他动过半点头脑。 大混战连场，死的自然都是奸人，正方只会死些名字也没有的甲、乙、丙。反方全军尽墨，七剑也自然全部都可以全身而退。既然七剑如此英雄，风火连城如此不济，倒不如七剑一早就杀入敌营，乾手净脚地解决问题。何苦劳师动众，扶老携幼地逃难？还最後害得武庄全庄人都死得七零八落？何苦投资亿万去拍一齣两个多小时的长片？

演员演出方面，表现较为悦目的是杨采妮和刘家良。杨采妮形象设计成功，把玉女装扮得土头土脸，但在她落力的演出下，土得非常可爱。刘家良演七剑的领头人，举手投足之间能压住大阵，颇有大师风範。其他周群达演穆郎、戴立吾演辛龙子，在群星中杀出重围，仍有很不错的表现，值得一赞。 黎明和甄子丹在演技上的缺点尽露，黎明由头到尾木口木面，有戏做不来，武打更毛手毛脚。甄子丹担着大段的文戏，处理这些文戏时，他稚嫩的演技基本上不合格。

徐克少用特技多用真功夫的武打，在时下电脑特技充斥巿场的今日，值得称赞。但他的镜头摇动太多，武打时很多时分不清敌、我、友，影响了观众的观赏。

《七剑》和不少港产动作片一样，开头有型有款，结尾却草草收场。投资了这麽多钱和时间，竟没有多投资一点的资源去搞一个像样的剧本来，实在令人唏嘘。

徐克在《七剑》中就像一个爱玩模型的孩子，他很用心地设计：各个人物的形象、他们用的兵器、他们的服装等等。他唯一没有用心去搞的，是全剧的大桥段和剧本。

今年金像奖尔冬升领取编剧奖时，就慨叹香港电影界对剧本的不重视。香港电影天天喊救亡，但业界人士如果不认真搞好剧本，制度上确立对剧本第一度创作的基本尊重，只会是死路一条！

文／满道

资料来源：电影双周刊（香港）

《七剑》剑道

《七剑》绝对是徐克回勇之作，当然相比在徐大导蕃薯眼中的「黄金时期」──如《笑傲江湖》、《新龙门客栈》或《黄飞鸿》──而言，《七剑》未能称得上完善，要挑剔的瑕疵亦不少：要在150分钟交待剧情精神绝对不够，不少人物当然刻画得含糊不清，看的要明白故事背後带出的意思更要延伸解读。但相比近年如《蜀山传》、《黑侠》等的多番失手之作，已经是部工整可看的电影。

虽说故事改编自梁羽生的【七剑下天山】，但《七剑》的故事模式更应该是以黑泽明的七侠四义为蓝本，以几位义士拯救武庄上下免外敌入侵的主线，绝非支线庞大的梁羽生原着的全部。

不过反正原着太长，人物关系又承上启下，篇幅较短的电影版把小说删改取舍并无不可，何况徐克自家的两部《笑傲江湖》更是神来之笔不绝──尽管未获得原作者金庸的认同。《七剑》在原着中只取七把「剑」，其他元素则一如旧作风的抹去或混淆，连人物的性别可以再度错置（如武元英本是男儿身），最重要是以「剑」先行，由此引出腥风血雨、人性斗争，复杂的脉络就是隐藏于背後的「剑道」。

正如有说在武器中，「剑」比「刀」更俊秀更有美感，是江湖侠客的身份象徵，《七剑》这次更夸张的是各种奇形怪状的七把「剑」。其中最突出的，自然是双刃的「天瀑剑」，可伤人亦伤己，如何驾驭得挥灑自如从心所欲，却要「抛弃执着」──只是这个道理用了寥寥数句表达，俗世凡人单凭字面当然未明白箇中道理。

每把「剑」隐藏的道理，也可能会因为片长篇幅而被牺牲，最有意思的、形状比较易令人有印象的，也只有子母相连的「日月剑」，或大块头的「舍神剑」。

不过最有意思的，还是最後的「由龙剑」决战「青干剑」，表面上是持剑人的正邪对叠──风火连城对楚昭南──但以风火连城临死前的一句话，暗示楚的「作反」的可能性，对比原着中楚昭南的确投靠清廷为虎作伥，两剑对峙所隐含的吊诡处（以青干克由龙）似要埋下续集伏笔。

以人物论，《七剑》故事设置亦有向《七侠四义》致敬之意，却不只是为手无寸铁的农民伸张正义，似有国情延伸之味。天山大师倾全力去保护武庄，最後竟是由内奸令全庄覆灭，还是靠喜爱和平的弱女与小孩保下来，究竟有没有现世的含义？

「七剑」，有原来的天山弟子，有弃暗投明的老将，也有武庄不懂事的小孩成长过来，不用去细究武侠世界中武功级数几何跳级的「反物理逻辑」，但情感同样无时间蕴酿来得太快──杨云聪与武元英为何单因以剑相授，就来生死相依？刘郁芳被迫杀戮反抗成疯，最後如何得而快速的回复过来？楚昭南、朝鲜女子绿珠与风火连城三角畸恋，已经是全戏中描写得最完整的情感关系，成为《七剑》最显眼的主线。

受制角色及演技出身，香港演员不及其馀的突出是事实：黎明儒生的淡然，杨采妮男儿身女儿心的硬和冲，甄子丹的冷峻及身手，的确未能比孙红雷的狂妄霸气、金素妍异国色相的无奈，又或者是一团污泥中之莲花的张静初等。不过仍然是交代不清，未能将《七剑》众全相呈现出来。

《七剑》的武侠世界不再是「童话」──荒凉混乱的武庄，逼入死角的禁武令，无止境杀戮，甚至是各有遗憾的剑客，出世得很难找到「为何而战」的理由。有别于入世得让人找到切入点、代入感，以赛车入武侠的《头文字D》──那种对未来世界的憧憬，天真简单却易有共鸣的赛车／武侠世界，似乎更吻合「武侠片」的另一个解读：成年人的童话。但《七剑》又是否尽是呈现成年人的世界呢？

文／蔚蓝

资料来源∶电影双周刊（香港）