安娜與武林 VCD

從小和尚巡迴表演引發出《安娜與武林》

我有個偏好，每次訪問導演，都會詢問他們為什麼會在瞬間催生了一些念頭，然後歷經怎樣的修訂再拍成電影﹖這些不為人知的故事，有時跟電影所述說的故事同樣吸引。葉偉民導演就說，一年前他已經希望拍攝一個有關小和尚的溫情故事，但在市場上的定位上，「武術」的題材可以拍，「溫情」的題材卻未達至成熟的時機，加上電影公司又提供了楊千嬅這個卡士，所以整個創作就轉變方向，銳變成現在的──《安娜與武林》。

你最開始是想拍「少林寺的小朋友」，為什麼會有這個興趣﹖

這是我少少的情意結。兩年前，我從電視上突然間看到一班武術隊的小和尚在洛杉磯表演，全部外國人都站立鼓掌，那一刻我卻很心酸。心想︰「他們最小的只有五歲，最大的也不過二十歲，為什麼會在舞台上表演賺錢呢﹖」、「他們對武術的追求是抱著甚麼的態度呢?」我最初的創作可以說是從悲劇開始的(笑)，但現在已經發展成很開心、很合家歡的電影。不過縱然如此，對於武林人士對武術的情操及態度，我都用了一些篇幅作描述。

以喜劇包裝，電影仍然有很強烈的訊息嗎﹖

這部戲最主要的訊息是:「很多人都認為武林人士是很『硬淨』的，但他們也是人，所以在擂台下，一樣要面對生活，一樣擁有自己的愛情世界。」

楊千嬅的角色叫安娜，父親是昔日的少林武僧，東渡日本後娶了日藉妻子誕下她，所以她擁有這個很不香港化的名字。為什麼會有這個處理﹖

這是因為第一，以前就有過一部《安娜與國王》，「安娜」、「安娜」……與編劇談的時候，都覺得這個名字很順口。另外，我們亦覺得「安娜」的名字很易記，楊千嬅是這個人物的代表，而「武林」就代表了各種門派的人士，所以觀眾從《安娜與武林》的戲名可以聯想到很多東西──感情世界、動作……我很希望這個由楊千嬅演繹的角色──安娜可以一直延續下去，好似占士邦片一樣！

由於明星的號召力，楊千嬅及梁朝偉的電影我都會看。但看梁朝偉，我是在看梁朝偉演繹某個虛構角色。但看楊千嬅，我是在看一個虛構的，但處處流露出楊千嬅個性特質的角色。你同意嗎﹖

不是太同意。今次是我第一次與楊千嬅合作，她很聰明、很知道自己想要甚麼。她做每一個動作都是有原因的，只不過觀眾一看到角色大情大性就會定義楊千嬅本身也是這樣的人，其實是她演繹得很好才會有這個效果。

鄭伊健演戲方面又在經歷那個階段﹖

我認識了鄭伊健差不多十年時間，他越來越成熟，大家亦對他更有期望。不過《古惑仔》實在太深入民心，觀眾未必可以接受到他突然間有一個很大的轉變，演完聶風，再參與一些輕喜劇，他的古惑仔形象還未算完全擺脫了，所以他需要更加多的時間。我有信心將來對於其他類型片，他都可以拿捏得很好。

正面的人會說鄭伊健是用內歛的手法演戲，負面的會說他是under-act (跟over-act剛剛相反)，你的意見是怎樣﹖

他是用一種內心世界的手法去演繹一個角色，如果他演得誇張一點，外界又會說成是浮誇，我覺得他現在是很恰如其份的。

《安娜與武林》在2003年最後的黃金聖誕檔期上映，你怎樣預測2004年的電影市道﹖這個大氣候對創作人有甚麼重要影響﹖

市道好，演員制度會強些，演員會引導角色的創作﹔市道差，創作就會變成主導。隨著國內開放市場，外埠市場對香港電影又重拾信心，香港未來的市道會朝著好的方面發展，而外埠市場對動作片亦會維持很大的需求。雖然荷里活有拍攝中國武術片，但跟中國人或香港人拍攝的完全是另一回事。以《安娜與武林》為例，擔任動作指導的董瑋幾歲開始已經習武，他對武術有根深柢固的認識及深厚的修為，而不只是表面上「紮個馬，翻兩個筋斗」就算懂得武術的人。有時重看七十年代的香港武術片，譬如《少林三十六房》，我都覺得很吸引。

資料來源︰電影雙周刊—香港 (撰文︰CYBELE)