非常青春期 VCD

罗守耀 导演与老板之间的非常事

罗守耀入主银河两年，以老板身份与杜琪峰携手合作了多部成功的电影，但说到创作上的合作，罗守 耀说他们是完全南辕北辙的两个人，可能永远都无法合作，所以他就在银河集团旗下成立的影视点制 作，另辟一个与杜琪峰不同的电影世界，而《非常青春期》为他的第一部作品。

导演初体验

第一次手执导演筒，与预期有差别吗？

这比我想象中顺利，我在美国读电影已经是接近二十年前的事，读完之後回来做过summer job及跟过 一阵，我发觉荷里活的电影及香港是很不同，他们执导是坐着「讲」，而香港的导演就不可能这样奢 侈，好多事都要亲力亲为落手落脚做，而且分工也不太细致，很多工作人员都要身兼多项工作，我最 初都会想我是否能驾驭到，不过开工後就发觉无论幕前幕後都可以夹得很好，头几天是有点搞笑的， 後来邱礼涛跟我说，有些工作人员走去问他，说不是他做导演吗？又不知我是谁，不过几日之後大家 就开始很夹，我觉得不要先讲我做得好不好，我可以说我是一个非常清楚自己想怎样的导演，我有指 示，他们就识做了。

後来我又收到关于一些工作人员的feed back，他们说我谂着很快的，「执生」能力也高，如有一场 非常注重现场收音的戏，那一天真的杂音太大，又不容许我第二天再拍，那时就需要应变，他们觉得 我这些都做得不错。

你会否不自觉将投资的观点用在创作上？

我会用导演的方式去计数，我都算是一个奢侈的导演，因为这是文艺片，本身陈道好他们做创作 总监，是有一个预算的，他们以一个新导演去想，就总会估计我可能会因为执着，或者是错漏，而预 松了大约百分之二十，不过拍完之後，就发觉有钱剩，但我都将钱放回在本来没预计的制作上，譬如 是用原创音乐，及用多了电脑的效果，他们最初只知道有一段卡通，但估不到我对这要求都几高，但 这就因为我本身有钱剩，就可以多用钱在制作上。

以老板身份，你会如何看《非常青春期》？

假如要我分身以一个老板的立场去看这部片，最大的好处就是这部片没有超资，但是若要冷静以 一个纯老板的投资角度去看，会否「拍板」去开这部片让一个新导演去拍，这就很难讲。又站回一个 导演的立场，我就觉得自己承诺的已经做到，对得住老板的。基本上这是对准市场的电影，不过题材 上有点另类，不是典型的港产片，院商睇了试片的feedback都说「ok啦」，当然我知道不是超有信心 那一种，但他们觉得起码是正正经经的一部电影，可以「搏」的，但是他们就提出在「牌面上」卡士 是输蚀，但引到观众入场就不是大问题，不过就怕引不了，他们传统的智慧觉得这部片卡士不够照。

你会用《非常青春期》来作那几方面的试验？

这是测试我个人能力的一个试点，但是完成後我觉得比我想像中好，这电影对我来说非常重要， 因为我做导演，戏应该就是这个水准了，充其量将来用其他的剧本，可以用较好的卡士，或是题材上 有不同，取向不同，不过以叙事方法来说，我想就应该是相类似的了，这电影的成与败，无论是票房 上、口碑上，甚至是影评上，我都会是很着紧，我最希望就是以上三方面不要一面倒「衰晒」。至于 票房上，基本上不用「蚀」就可以。

另辟方向 投资有法

为何第一部电影会起用一群新人，而不用较有票房保证的演员？

我想这有时是不公道的，外人会想，一部这样的制作究竟值几多钱，我讲个数出来，他们一定觉 得??笨，用这些卡士值不值这个钱，坦白说我这部片是可以有预算找古天乐来拍，不要说友情价，就 算是一般价都是二百多万，我这部片拍了七百万，假如要找古天乐还不够，还可以搭个杨千?茫蓟� 有钱剩，就剩低三百万左右，而三百万可以拍出甚麽呢，大家心知肚明，就是两个人在屋内行来行去 ，没特技，场景也不要转好了，单是菲林钱都去了成百万，香港近年很多电影就是这样，卡士很好， 引到观众入场，但就看到他们发呆。他们一看我这部片，可能就觉得《非常青春期》是一部小的制作 ，但这样的判定是不公平的。前晚我去看尔冬升的《早熟》，他们都是用制作的四分一或者是三分一 用来做卡士，其他都全花在制作上，这才均衡，如果超过了一半，始终会做得不好。大制作当然是没 问题，当然我觉得卡士仍然是非常重要的，好的演员比起新演员对戏的影响力当然是很大，不过取得 均衡是重要的。

影视点与银河有何共同的目标？创作上有何不同的方向？

虽然成立新公司影视点，但我想我的准则与杜琪峰都是一样的，都是有热诚，有心去拍好电影。 我们不会特别偏重卡士，不过我们认同好演员仍然是重要，我不想举实例，但是香港有很多港产片是 卡士大大，但是没内容，好多根本可能是one take过，用一些演员忍不了笑的镜头去引观众笑，无错 有一张有卡士的poster是可以引观众入场，但是呃一次、两次、三次之後，演员同导演就会「一齐死 」，多几套这样的戏，整个电影工业就死，观众又怎会入场看这样的电影呢！观众现在是懂得去认着 有大卡士、大导演才入场，但入场後看到这些，他们会非常失望。

在创作上我跟杜琪峰是两个完全不同的人，不同的导演，他的戏是影像化的，尤其没了韦家辉之後， 他的戏是对白少、剧本少、故事少，主要以影像为主，一个纯光影的世界，而我的电影就会以讲故事 先行，影像为次。有一个例子是很好笑的，就是我跟他倾一个剧本，他是很喜欢的，不过男主角找谁 来演呢，我会找古天乐，他想找林雪，这已经是很搞笑，我想可能我们最後也不能合作，我写一个剧 本由他来执导，这也是我成立影视点的原因。

如何看电影业的前景及人才真空的问题？

我希望电影不会「死」，但确实有这样的可能。源头已经是找不到了，可能是电影拍得差，才开 始有盗版，再有BT，也可能是有盗版令电影市道差，导致今日的恶果，但的确最近这几年是好多电影 水准都是行内人都觉得惨不忍睹的，有些行外的朋友，他们一直不抗拒睇港产片，但就特别不喜欢近 几年的港产片，他们不是计较那几十蚊，而是觉得入场是浪费时间，迫自己闷个半钟，假如继续下去 ，香港电影是可以玩完的。

以银河影像的老板角度来答，人才真空期无论幕前幕後都已经是去到恐怖的地步，我成日都打趣地说 ，有潜力、有资产值的男演员，最後生那一个是古天乐，他今年都已经三十六岁，试想想要有叫座力 、要有演技、又要担得起一套片，还可以数得出那一个？幕後都是一样，导演亦然，要齐齐整整，担 得起拍整部片，最後生就要数陈木胜、叶伟信等，他们都已经不後生，廿几岁的就真是数不出。好多 时演员都是「赢人气」，为何在《非常青春期》我会用众多新演员，一来是题材的关系，二来有些我 在其他戏都觉得他们演得不错，我不纯看知名度，因为很多时候演员日日见报都不是由于工作，可能 走光、又可能是恋情，但总之就不是因为戏做得好而见报，所以在选角上，我反而宁愿选择一些未证 实失败的演员，因为知名度也不就等于观众会入场。

文／刑奕聪

资料来源：电影双周刊（香港）