龙虎门 (Blu-ray) (香港版) Blu-ray Region A, B

龙虎门前龙虎斗— 龙虎门

王小虎身手不凡且具侠义心肠，一次到湖舫用膳时巧遇黑帮大会，并最终还误打误撞取去黑帮视之如宝物的一道金牌。他不知令牌底蕴，因缘际会下他反被同时来取令牌的黑帮保镳王小龙所救，而罗刹令被王小龙取得，王小虎惊见其身上玉佩，发现王小龙竟是其同父异母的兄长。王小龙身在江湖，却从不沾手犯罪之事，其黑帮大哥马坤把令牌交回罗刹教後，竟突然宣布退出江湖，因而触怒火云邪神，火云邪神遂命其养女罗刹女除去马坤并将马家灭门。此後，火云邪神夜闯龙虎门。王小虎等人的师父王降龙为抵挡火云邪神而惨遭杀害。王小虎与石黑龙也被火云邪神的盖世武功打伤；而同一时间，王小龙因严重内伤而险些丧命，幸得其爱人罗刹女相救才得以保命。龙虎三皇各自潜心苦练，欲在短时间内把武功提升，誓要与火云邪神把新仇旧恨算清。自恃神功无敌的火云邪神亦无惧龙虎三皇，在罗刹教布下天罗地网，决要与龙虎三皇来一场地动山摇的终极一战……

《龙虎门》改编自黄玉郎的漫画成名作《龙虎门》，这漫画三十多年来风靡了香港甚至华语地区，而电影不但邀请了叶伟信、甄子丹、元华等的加盟，还有当红小生谢霆锋、余文乐、董洁的出演，甚至，漫画原作者也在影片中扮演了一个重要角色……

漫画往往都是充满着画面比较的简单而动作却很夸张的特点，而叶伟信导演改编的的最新电影版本《龙虎门》(因为七十年代还有一个版本)也仍然是这样。影片的故事很简单，就是一对兄弟加上一个功夫爱好者重振龙虎门的故事，并穿插了两段爱情，不过，故事被讲述的有些幼稚，且不少的漏洞--故事简单甚至有的显得幼稚这是很多漫画的常见现象，但是把故事讲的漏洞不少这是导演的不周之处。如马坤，据说是江湖第一帮派的帮主，开场时候还帮众特多的，但是，他被杀的那段，原本他的周围有不少的帮众却都无声无息的人间蒸发了。

但是影片中，叶伟信的作用还是很明显的，在节奏的把握、场面的调度、影片的情感基调，还有两段情感戏，叶伟信都做出了他的水平。马小灵与王小虎的一见锺情，被叶伟信刻画的生动趣味有趣；王小龙与罗刹女之间的爱情，也被描写的很感人，尽管戏份不多；而马小灵与王小龙之间的那种兄妹情，王小龙与马坤的父子情，在这部以动作见长的作品里刻画的恰到好处，既不会戏份多了而有「夺戏」的可能，也不会因为刻画少了而显得突兀，就像是《暗战》中刘德华与蒙嘉慧的情感戏，又如《爆裂刑警》中古天乐与雪儿之间的爱情戏。尽管王小龙与罗刹女的爱情在港式的武打片中很俗套，但是，俗套并不代表就一定不好，毕竟电影发展了这麽多年，很多桥段都是被别人使用过的。

此外，电脑特技在影片里的使用似乎过多了，尽管甄子丹本人接受访问时候认为，「华语动作电影在世界电影市场占据着很重要的地位，在高科技的运用上，我们的实力与好莱坞相差很远，扬长避短也许是我们最明治的选择，我们还是应该继续以实打为主，过多地运用数码特技会使电影缺乏可信度和真实感」，但是，《龙虎门》的特技在影片中还是大量的使用，绝大部分的打斗场景都可以看出特技的成分。尤其是最後的龙虎三皇与火云邪神的大决战自然是充分的利用了电脑的特效，结合剪辑把武打场面做的非常的夸张、耀眼，强烈的冲击着观众的视觉神经。

资料来源∶电影双周刊—Home Entertainment DVD

《龙虎门》打到黎啦！

根据风行香港35年的【龙虎门】漫画改编的暑期动作片《龙虎门》的拍摄，已经完成至後期的阶段，宣传期亦已展开。电影《龙虎门》将会把35年以来黄玉郎的漫画浓缩而成，更由甄子丹担任动作导演及饰演王小龙一角，当中必定有多场精彩武打。虽然睇戏就要等到7月，但其制作花絮将会一连多期连载，让大家先睹为快。

扬言不忠于原着

继《杀破狼》後，叶伟信与甄子丹再次共同合作，今次手执黄玉郎的漫画经典漫画，单是版权的问题及其他细节，已经筹备了五年时间。甄子丹表示虽然是根据漫画改编的，故事却与漫画完全不同。

甄子丹是《龙虎门》的主演兼动作导演。他透露漫画的主角是王小虎与石黑龙，电影则着重表现王小虎的哥哥王小龙的人生经历和情感纠葛。甄子丹说，自己以前演的角色大多是冷淡的大侠，这次演的王小龙开朗、热情，更接近自己真实的性格，加上找来了张叔平做的美术，在色彩上更能给大家新鲜之感。甄子丹与另外两位演员谢霆锋、余文乐是首次合作，二人更在拍摄前与他一起集武。「霆锋很喜欢练武，我认为他以前拍动作片都没有好好将动感展现出来。这次，他演的王小虎使的绝招是降龙十九脚，用的是腿功，相信一定能给观众耳目一新的感觉。余文乐扮演石黑龙，用的是双节棍。他的进步很大，刚开拍时他完全不会用，到最後两支双节棍一起耍都没问题。」他们就没有问题了，但甄子丹有时也少不免担心他自己，由于王小龙的「招牌动作」是片中的精髓，也是为人熟悉的，他必须要好好展现，才能合格。「我的绝招是降龙十八掌，这样处理对我也是一个挑战，因为这样对拍摄工作来说很难。」

卖埠成绩理想封蚀本门

《龙虎门》将于7月28日在香港上映，内地与东南亚地区亦会同步，电影公司早前表示《龙虎门》已经成功打入美国市场，The Weinstein Company（TWC）已购得此片的英语地区发行权。而世界各地的卖埠成绩理想，已卖出超过30个国家的发行权，包括美国、法国、北欧与印度等地，单是卖埠的收入已可有赚有报导更指出《龙虎门》成为日本购得香港电影最昂贵的一部呢！

主要角色介绍

王小虎(谢霆锋饰)：龙虎门的大当家，聪明、领悟力强。自从得到大伯父王降龙亲传绝学——降龙十八腿及重遇生母媚娘获授九阳神功後便成为绝顶高手。在漫画故事中王小虎屡有奇遇：失忆後加入阴世教练成阴世神腿、膝盖碎了但练成九阳天残腿、得到一代大侠柳森严指点将所有武功结合并加强成为降龙新腿。虽然王小虎武功盖世，但命运坎坷，所遇到的几位红颜除马小灵外，其他如金诗诗、阴姬与白莲公主均死于非命。龙虎门内的兄弟亦因对抗敌人而阵亡了大部份——包括其胞兄王小龙。

王小龙(甄子丹饰)：王小虎同父异母之胞兄。末代丐帮帮主洪东之徒，擅用降龙十八掌与打狗棍法，为人用情专一但情绪化，早年曾误入歧途加入黑帮并染上毒瘾，及後终能浪子回头并成为对付各恶势力的中坚份子。命运较其它二皇不平坦，曾被白莲教毁容，心爱的玉儿又被火云邪神强暴後自杀，在龙虎门与罗刹教的最後决战中，因冲动性格去追杀敌人以致身堕陷阱，再加上陈傲云对其施展刻骨铭心爪而重伤得没法药救，最後为了挽救众人去破坏机关而牺牲自己。

石黑龙(余文乐饰)：王小虎的好拍档，当年以柔道魔童之绰号成名。造型除了一头金发外，面上更带了一条长刀疤。武功方面除了擅用双节棍使出十字追魂棍与鬼哭神号外，在漫画中先後习得少林五形拳、铁布衫、金钟罩、易筋经、摧心大法与陈家三绝成为武功可与王小虎看齐的高手。

文/编辑部/东方电影有限公司提供

资料来源∶电影双周刊 (香港)

与甄子丹纯粹谈打

我之前没有看过这个漫画，只知他是黄玉郎的成名作，都知道入面人物的角色，直至参与这个戏才开始做资料搜集，都没有由头看起了，他们给了我几本，是当中的精华所在，我就要在当中尽量捕捉他的神髓，我觉得这毕竟只是一部个半小时的电影，要讲足三十年的【龙虎门】故事是不可行的。

甄子丹打得精彩是公认，他谈打也一样精彩。

《龙虎门》在你拍《七剑》时已经开始筹备，你对这个题材有多热衷，而在动作设计上，如何平冲忠于原着与创新？

我之前没有看过这个漫画，只知他是黄玉郎的成名作，都知道入面人物的角色，直至参与这个戏才开始做资料搜集，都没有由头看起了，他们给了我几本，是当中的精华所在，我就要在当中尽量捕捉他的神髓，我觉得这毕竟只是一部个半小时的电影，要讲足三十年的【龙虎门】故事是不可行的，都要重新去编辑过，故事都是重新创作的，我们只执着人物的关系，他们的名字及招式上的名称。

在动作上，我相信跟漫画已经是分得很开了，漫画是2D的，在颜色上都是，漫画是很色彩缤纷的，电影就比较讲究真实感，我觉得全盘计划在所有细节上，我们也没有及都不需要忠于原着，创作的空间是很大的，如同拍一部全新创作的电影一样。

不过我们最想做到的，是要将当中漫画的人物，变得更有血有肉，更人性化，同时也要同样营造出漫画中的浪漫情怀与色彩，加上漫画原来是超现实的，将这些超现实变得现实也是一大难题。

「打」就是《龙虎门》的精华所在，在动作上如何呈现出风格？

我的工作，除了当演员外，就是要为这部电影找一个动作的方向，这也是这部电影的命脉，始终这是一部动作片，加上龙虎门三个字，始终要的就是以动感去带头，所以动作的风格与节奏一定要确立，假如不能抓紧这个，就很难将其他的文戏混在当中，二合为一，减低了整体性，由消化过程，到资料搜集，到认真去度招式，我认为首要做的是放弃原着，这是一个创作的包袱，否则好难有突破，我想除了要兼顾本身漫画迷的需要外，其他观众也必须要照顾，所以我们也以市场的方向为大前提，更要迎合国际市场，所以有些东西是不能太地道化，太local化，不过有些街知巷闻的如降龙十八腿、十字追魂棍等就必须要保留，我们企图用新鲜的方法去呈现，但最不想观众用来与漫画比较。

甚至乎是镜头的运用，我也有参与，这变得很重要，因为很多电影上的新鲜感都从此而来，最难keep的是节奏，因为我们最想保持归一的风格，让观众会觉得《龙虎门》是一部风格类型的电影。

漫画世界的打是天马行空的，如何确保打要变得逼真？

漫画世界是很抽离的，而且那种抽离是无限的，如一个人跳起，可以去到十尺高，亦都可以飞出地球，都可以是合情合理的，所以我们在度剧本时都必须要度好一些游戏规则，如要拍得逼真，就不可能出现这些上月球的画面，我们的处理都是讲求实际的，物理性、科学原理与逻辑，我们都会考虑，观众会看得投入的，他们可能觉得是有点夸张，但最後会觉得这都是有可能发生的，我们最想都是将观众带入去那个世界，假如他们不投入，就算动作再打得灿烂，都不会打动到观众，相信第一部就是要他们明白龙虎门的世界，我举个例子，当中石黑龙未练成功之前，他的速度、爆发力可以有几多，到了练好了，他的能力又有多强，这些我们都刻意呈现出来，也是相对性的，他的功力也会与火云邪神来个比较，要先定下这些定位，去到设计动作的时候，必须要有所根据，很多动作港产片拍得不好的地方，就是他们往往不跟逻辑去处理动作，一味是为了动作而动作，角色突然间变得好好打，也没有前因後果，观众就会觉得好奇怪，也不会有深刻印象。譬如我自己的角色，第一场要呈现的那是甚麽，我想就是他的功夫去了那个层次，他一个人可以应付多少个人，力量有几大，与最後一场是可以比较的，他与弟弟王小虎及石黑龙已经是不同的层次了。

你对打的要求，究竟有几高？

所有角色的动作设计，我都是把他们相连的，包括是招式、力量、一个人在一夜之间是没有办法增加功力的，一招一式都要很细致的，镜头虽然快，但观众是会看得出的，他们都说我要求很高，当然我对动作是有要求的，另外我希望每一个动作在每一场戏中都可以是有化学作用，不是剪埋剪埋打打打的场面就是一套好看的动作片。有时霆锋一个转身我都会想很久，他们都说很花时间，就小小的一个动作，但我觉得是要配合整体性的，他的角色就是一个人他的神态与表情很有可能就影响到他整个角色的功力的成长，好多时他们只知道刺激，但刺激很多时候也不是力量与镜头运用就可以做出来，这些细节，正正就能令观众真正感受到角色，就像是听音乐，你觉得一首歌劲，也不纯粹是嘈，而是音乐的结构好。

自己设计动作给自己，是件好事吗？

今次要兼任导演，又要当演员，是很有难度的，不过这几年自己成立了公司，不同岗位也有做过，想来也不觉得太吃力，自己兼做埋动作，可以令很多东西都变得准确，自己设计自己打番很好，因为了解自己的极限。为别人设计动作最难的就是要了解个别演员身体的潜能，不只是肢体上的，甚至是心理状态也要顾及，现在大家对动作的要求越来越高，细节是最重要的，打得劲、玩血腥暴力、大爆炸那些都已经行不通，他们追求的是细微的新鲜感。

三个角色，那一个的设计最难？

今次三个角色，一个玩双节棍、一个出腿、一个用掌，用掌的设计是最难的，双节棍只要打得快，就会觉得好睇，腿也不难，一字马也可以了，也是令人容易信服明白的招式，但是用掌一不小心就会变「如来神掌」或是金庸那些掌风，太过直接简单不行，演绎得不好会令观众不明，甚至很搞笑，要令掌看起来很实战，又要有变化，都花了很长时间，这也是我很个人化的表演，与电影技巧是完全无关了，是武术的修为了，假如不是由我自己演绎，我可能是没有信心可以搞得好睇的，这次我也有机会可以表现自己个人味道的功夫。

谢霆锋及余文乐是否有潜质成为动作演员？

很多时为了宣传都说我训练了谁和谁，在很短的时间他们就打得好好，其实只不过是假的，当然每个人都有内在的潜力，但短时间能打得好靓的真功夫，基本上是不可行的。不过我的职责只可以是在短期内将他们电影上的身体语言发挥出来，训练他们集中都很重要。

谢霆锋及余文乐都很喜欢功夫，我相信也是他们从影以来在动作方面最佳的表现，我也有信心，观众会觉得原来谢霆锋可以有这样的一面，未来他的发展要看自己的造化，要看他有没有继续努力，观众现在都爱看真功夫，功力是骗不了人的。

我唯有就是设计一些pose给他们摆，如逐格去睇，他们的动作是有瘕疵的，但是快就未必会留意到，但一停下来观众就会想他究竟识唔识功夫，所以pose好紧要。

如何令观众觉得新鲜，除了度多点新招？

戏中有五场大的动作设计，其中一场是日本餐厅，尽量用一些top shot去拍摄。这是新尝试，不断用top shot的组合会很新鲜，我们设计的布景是没有顶的，这花了很多钱，很多时间，一段戏我们就用一组top shot，有点似游戏机，每一场都希望给观众有不同的感觉。

你跟叶伟信最合得来的是甚麽？

假如你不了解他，他会是一个看来不出声，又不知道他想怎样的导演，他经常也一个人在想东西，我跟他合作是因为在很多电影上以及性格上都很不同的，甚至是极端的，我是一个火爆的，大开大合的人，他就是雕钻的，怪鸡的，要跟他摸索很久，但我们在电影的欣赏上，其实又几相同，拍摄时，无论是文戏或打戏，大家都在场，我会对他的文戏有意见，他会对打戏有意见，没有所谓的¨

文/玳瑁

资料来源∶电影双周刊 (香港) Biography

甄子丹，Donnie Yen ，1963年7月27日生于广东，两岁时来港定居，十一岁举家移居美国波士顿。母亲麦宝婵为着名武术家和太极拳师，甄子丹自幼随母习武，同时亦学钢琴。十九岁时途经香港，被袁和平赏识，邀请出任《笑太极》的第一男主角，以後便留港发展。92年在徐克的《黄飞鸿2之男儿当自强》中担任大反派，获香港电影金像奖最佳男配角提名。除幕前演出之外，94年首次担任动作指导，作品为《咏春》。97年首次执导《战狼传说》，翌年执导《杀杀人跳跳舞》。99年到德国为电视；片集〈Codename∶Puma〉担任联合导演及动作导演，之後赴荷里活，在《挑战者之终极争霸》中任演员及动作指导。近期作品有《英雄》、《幽灵刺客2变种复活》及《七剑》等，执导作品有《见习黑玫瑰》，新作为《龙虎门》。

余文乐 变身成双节棍好手

去年拍完《头文字D》，今年又有《龙虎门》，暑期档猛片，好像总预了余文乐的一份。不过论挑战程度，也好像一次比一次艰辛。首次拍武打片的余文乐，在《龙虎门》中大耍双节棍，受伤在所难免，但在拍摄期间却有前所未有的满足感。

你未接拍《龙虎门》前，有看过《龙虎门》漫画吗?

有，我以前都有看《龙虎门》漫画，对王小龙、王小虎、石黑龙等角色都有一定的了解，所以接拍《龙虎门》对我来说，感觉并不陌生。唯型象上，初初见到自己的「金毛」造型，有少少不惯，连自己都认不出自己。

这个造型对你来说确实很大胆，很多人起初都一时间不能认出你，这个造型试了很久吗?

张叔平之前的准备功夫到底用了多少时间，我自己不太清楚。我第一次埋位时，没有试不同的造型，一坐下来就化妆、戴假发、头发剪了大约三个小时左右。再穿上衣服和其他装束，大约花了六个小时，所以整个过程只不过是少于一日的功夫，并非十分辛苦。

这部片由甄子丹负责动作、叶伟信负责剧情的导演工作，在过程中会否面对两个导演而难以适应?

我想其实两人的长处不同，动作归动作，文戏归文戏，我知道叶伟信以往的作品在处理剧情方面都颇有心思，因此对他很有信心。至于甄子丹，我觉得他在片场经常都沉默地不断思考，当你见到这个情况时，你就知道他临场又有动作要加了，而他一要求加动作，对大家来说都不会是件容易的事，但毕竟我相信他要加动作的原因是因为想一个打斗场面比一个劲，所以压力然会有，不过始终对整部戏都是一件好事，也不会介意他的要求特别高。

如果有得选择的话，你依然会选择饰演石黑龙这个角色吗?

我自己的确最喜欢石黑龙，所以再拣的话都会拣他。我喜欢他的原因是很个人的，而客观来讲，石黑龙也是很多漫画迷都很喜爱的角色，一来他外形突出，他的双节棍技俩很多人都喜欢，更重要是他的性格，是最乐天、最无所谓的，比起王小虎富有正义感、很正气的性格，及王小龙很沉默寡言的性格，石黑龙便相对地起了平衡的作用，一方面他可以很cool，同时也可以很active，所以我能饰演此角，其实相当幸运。

这次也是你首次在电影中要打功夫，过程很痛苦吗?

这次的确是最辛苦，或者说是过程很漫长，以往《猛龙》只是要用枪居多，比较少打斗。而为《龙虎门》训练两个半月，每天都对着双截棍，由完全鸡手鸭脚，变成如今基本上挥灑自如，并同时能控制两支双节棍，受伤已不算什麽一回事，最伤的部份主要为我的腋下，因为经常要夹着棍，棍与棍之间的金属炼与我的皮肤长期磨擦，经常便会有损伤。此外耍棍时打到自己，更像例行公事。不过今时今日我敢讲自己对双节棍的使用已相当不错，至少基本功完全可以掌握，我翻看自己在片中的表现，有时都不敢相信自己原来都可以打得很好睇，完全超乎我原先的想像，所以拍《龙虎门》最大的满足感就在于此。

所以片中的你、霆锋等，大都亲自上阵，甚少用替身。

不错，绝大部份动作都是我们亲身上阵打的，大家观看此片时就会明白，呃不到观众的。霆锋更厉害，他在片场经常都带备自己的「私货」兵器，如剑、刀等，非常认真。我想我们唯一有用替身的，会是少部份极高难度的Wideshot而已。

去年有《头文字D》，今年有《龙虎门》，再有机会拍漫画改编电影，你会想拍什麽?

如果要我拣，一定是《男儿当入樽》，我一直都喜欢打蓝球，《入樽》里的世界，对我来说肯定最容易代入得到。

或许你会觉得自己可以在武打电影多发展吗?

也不一定，拍完《龙虎门》，我会到韩国拍爱情剧，因为拍完一样类型，就最好转一转另一种类型，这对我来说才可以保持新鲜感。当然《龙虎门》的经验，令我觉得拍武打片原来也相当好玩，但都要视乎动作场面是否打得有Point，角色的性格是否合理，才会考虑再拍武打片。

Biography
余文乐， 1981年11月13日，生于香港，余文乐偶然地被星探发掘，开始展开模特儿的工作，後因主演香港电台青春剧〈Y2K+01〉而渐露头角，在台湾主演的电视剧〈爱情白皮书〉亦创收视高峰。第一部电影为崔允信的《忧忧愁愁的走了》继而片约不段，2005年的《头文字D》中，饰演中里毅虽然戏份不多，但演出令人留下深刻印象，凭此电影打入日本市场，《龙虎门》为其最新作品。

叶伟信《龙虎门》太短十年太长

《龙虎门》是一套九十多分钟，打打打打打(一共有五场打戏)，让时间过得太快的电影，而叶伟信是一个拍拍拍拍拍，拍了十年，都浮浮沉沉的导演。两者的关系是，假如这样的打打打打打，可以在票房收收收收收，他就可以继续拍拍拍拍拍。 假如你了解叶伟信，会知道电影《龙虎门》不是他的原创作。

「是东方筹备了多年的一个计划，他们找我来执导，去年他们觉得适合我拍，于是我就接手，我是主力拍文戏，而甄子丹就负责动作的处理。文戏的作用是要把整个电影一场与一场之间的动作连得很好，有时我也会提供场面设计给甄子丹，而所有的动作招式都是由他负责，相信他对动作的镜位也有他独到的想法，有他演绎的一套，我就不会去跟了，难得我们也这样夹。」

七十年代的《龙虎门》，他把时间抽了起来，又放了些香港建筑下去。

「电影中的时代背景我们是抽离的，但你会发现环境是在香港，也是当下的香港，也花了时间放了很多香港的建筑下去，虽然漫画是七十年代，不过我们不想太过专注在时代上，这也是我最早考虑的问题，究竟我要拍的是七十年代、八十年代、还是现在，最後我想这是不重要的，最重要还是拍出漫画的神髓，讲任何一个年代也都是没有好处的，将之变得科幻又不太适合，在戏剧上也是抽离的。」

拍娱乐片的最大压力，简单，就是票房。

「我会觉得这是一部娱乐性强的电影，拍得型就可以了。所以压力最大的还是票房，观众看完觉得几好睇，够娱乐性就够。至于卖埠，如何去迎合世界的市场，我想动作是帮了很多，所以我们是不忠于原着的，因为原来的漫画很多都是很香港地道的东西，我想只要拍得动作有特色，就会受市场欢迎。动作真是好重要，不想让人觉得是乱打一餐，很多动作片都是这样。」

有几多角可以选，大家心里有数。

「公司对我没有多大的制肘，甚至乎是黄玉郎都让我们很自由去创作。选角方面王小虎就一定是谢霆锋，黄玉郎都是这样想，石黑龙我们是多想了几个，但是又要考虑谢霆锋的配搭，首选一定要是香港的演员，也要有漫画感，余文乐都几漫画样，说真的选角是有点困难，又可以说是容易，因为选择不多，用了谢霆锋，很自然就想起了余文乐。」

对号入座比甚麽电影风格都来得重要。

「这电影是完全不会看到我以前电影的风格的，但这也是我很认真，好有心思拍出来的动作娱乐片，这电影不是我个人的，要对号入座，我不理别人怎麽想，入来睇《龙虎门》的，我给观众就是《龙虎门》的东西，就如最近我去看《超人 - 强战回归》是很失望的，睇超人不是要睇他的谈情戏，要睇谈情我不如走去睇《铁达尼号》，《龙虎门》就是一部好清晰的娱乐动作片，加了甚麽下去，不代表你「高」，绝对就是错晒。」

甄子丹喜欢看茱丽叶。

共通的是甄子丹其实也是很感性的，他是喜欢看《茱丽叶与梁山伯》才找我去拍《杀破狼》，在工作上我们是很夹得来的，但他经常就说我太悲观，假如真要说一些我自己有东西渗进了《龙虎门》当中，我想就是在写人物方面。

十年过得太快，也太长。

「我这十年都是迷迷惘惘，想做的做不到，不想做又有得做，无奈又可惜，写了好多剧本都卖不出，所以我现在是随遇而安，又改变不了，有得做就做好了，香港电影就是这样，太多制肘，市场转变太快，我是有点灰心。我现在心态是有适合的就去做，也不空谈理想，我也没有理想，我想以後每部片都认真去做，不拍胡闹的戏就好了。最重要是有戏拍，因为我觉得我是甚麽都可以拍的。

我不会想太长远的事，公司觉得收得的戏，就会叫我继续拍，一不收得就没有得拍，以前我想很多，现在都不想了，做事没有这样理想的，就算让我真的拍一个很称心满意的故事，也没有用的，对我来说，现在sell故事只是份内事，不行也没有所谓，我没有非拍不可的故事，假如我不收钱可以拍一部好理想的作品，及收钱拍一部别人叫我拍的作品，我宁愿拍一部收钱的。

我想拍本土的电影，但又国际化(笑)，我觉得对外市场最重要还是影片的质素，好的文艺片也能卖埠，我不会刻意去迎合，说实我想拍一些中、小的，地道的故事，现在所谓的大制作，我觉得跟cast的关系较大。」

《龙虎门》有好票房，就会开续集，很自然的事。

「《龙虎门》是否开续集，我想最重要睇票房，现在卖埠成绩不错，但最重要还是开画的票房，这才可以看到气氛，得就会拍续集了，也不用我费心，这也是我累积十年的经验，假如我的《五个吓鬼的少年》可以收五千万，我就已经开了五集。下一个计划是《强战刑警》，会在九月开拍，与《杀破狼》是同一个类型的，甄子丹与古天乐会参演，是部警匪片，也是一个警察的故事，也不是全动作的打打打。」

每部片，也有教人忘不了的一场。

「每拍一部片，别人叫我拍的，或是自己开的，我都会找到一些很喜欢的东西，《龙虎门》都是一样，我总有一场是我很喜欢的，不然工作就没有乐趣，当中我最喜欢王小龙受了重伤後，他在麦田上想放弃自己的一场。」

文/莫锦儿

资料来源∶电影双周刊 (香港)

Biography

叶伟信，1985年加入新艺城，十年来担任多名导演的副导演，95年首次担任电影导演，拍摄作品《夜半一点钟》。96年拍摄的《旺角风云》获得第三届香港电影评论学会推荐电影之一，同时获得最佳编剧奖。除导演一职外，亦是电影编剧。最新作品是《龙虎门》。