太極旗飄揚: 生死有情 (Blu-ray) (韓國版) Blu-ray Region A, B

《太極旗飄揚︰生死有情》—韓國人眼中的韓戰

跑到韓國去看電影《太極旗飄揚︰生死有情》，皆因對此電影有一定的期望。自幼從美國的戰爭紀錄片中，認識了一些關於韓戰的背景，不過 ，這些紀錄片當然是從美國人的角度來看韓戰. 今次《太極旗飄揚》則是從韓國人自己的角度來看，可謂意義重大. 而看過很多美國及國內的 戰爭電影，韓國的戰爭電影卻從沒有接觸過，所以《太極旗飄揚》對我來說，是帶著一份新鮮感. 姜帝圭導演的《生死諜變》(Shiri)就好精彩 ，但《太極旗飄揚》畢竟是一部製作龐大的電影，他能否駕馭此片﹖

《太極旗飄揚》的故事圍繞著兩兄弟開展，故事流暢及合情合理，哥哥振泰由一個愛家庭，單純的人逐步走向瘋狂狀態，是循序漸進，由最初 入伍保護弟弟振石開始，期間兩兄弟的衝突則因誤解而起，兩人的角度不同，哥哥自己是一個目不識丁的粗人，他認為考了入大學的弟弟是全 家人的希望，所以他希望弟弟能退役回家讀大學，而弟弟則誤解了哥哥，以為哥哥為了勳章，為了升職，濫殺無辜。

而從兩兄弟的衝突之中，烘托出兩兄弟深厚情誼，弟弟會說「爸爸死後，媽媽因此不能夠再說話，因為有哥哥在身邊，自己才可以熬去過，哥 哥一定要與我一起回家去。」哥哥就會說「我從來沒有後悔因為要讓你讀書，而放棄學業去補鞋」。在軍中，身為哥哥的，一直默默忍受弟弟 的不體諒及譴責。最終哥哥還是忍不住給了弟弟一記耳光。日間與弟弟爭執完，但晚間哥哥又會以憐惜的眼光，溫柔地替弟弟蓋被。 拼命去保 護弟弟，默默受弟弟的譴責，最終換來的是什麼？就是親自目睹未婚妻死在自己跟前，而自己無能為力，只有含淚看著她痛苦的死去，聽著她 在自己的懷裡用盡最後一口氣跟自己說：「振泰，我好想念你。你要相信我，我沒有做出失節的事。我怎可以就這樣的死去。」沉痛的打擊接 踵而來，他以為最疼愛的弟弟被困在燒著的倉庫內，自己中了槍，爬不起來，又爬不到倉庫去救自己的弟弟。而這種種的不幸竟然是南韓人所 為，所以故事結尾，振泰轉投北韓及變得如此瘋狂，絕對是合情合理。 而故事亦很成功地取得了平衡，本片沒有偏袒南韓，或者北韓。既描寫 北韓軍屠殺村民，但南韓軍亦濫殺無辜，男主角振泰殺了許多手無寸鐵的北韓人，甚至殺死自己的好友。

其實在五十年代，南、北韓兩國政府都向人民灌輸一些錯誤觀念，令到兩邊的人民互相仇視，「本是同根生，相煎何太急」十分適用於此。韓 國人應該值得驕傲，姜帝圭在處理浩大的戰爭場面，十分出色，很有震撼力，雖有影評指出手法很像《雷霆救兵》(Saving Private Ryan)，但 亦證明了《太極旗飄揚》已達到荷里活戰爭片的水準。

演員方面，今次起用了韓國兩位知名度甚高的演員張東健及元彬。看過張東健的《海岸線》 及《2009迷失記憶》，感到他的演出有時候「太用 力」，即是面部表情誇張了一點點，今次張東健卻令人有意外驚喜，少卻了那份誇張。有幾個場面，他真的演得很棒。例如第一次痛擊敵人， 立下功勞，他出席一個官方舉辦的記者會，他不太懂說話，結結巴巴的，說話似背書的，面部表情憨厚，演得很出色，因為他的角色是補鞋匠 ，學歷不高，又少見大場面，所以第一次面對記者長官演說時，就應該如此。另外一場戲，東健喝了點酒，帶點醉意，雙手放在弟弟肩膀，笑 說要送朱古力給弟弟，傻呼呼的，很是有趣。而看著未婚妻死在自己懷裡，東健欲救無從，看著他的眼淚緩緩落下，那份內疚與無力感表露無 遺，東健沒有大哭大叫，只沈默的坐在一角，你反而更感受到他的悲涼。今次元彬的演出也很不錯，因為一隻手掌拍不響，如果張東健的哥哥 角色演得好，弟弟卻表現平平，就沒有動人的情節。幸而元彬沒有令人失望，令到觀眾可以感動致流淚離場。當然功不可沒，還有飾演年老振 石的演員，因為他爐火純青的演技。

故事開始的時候，是由年老的振石開始，他那種對哥哥懷念的表情，觀眾也動容，亦容易令觀眾投入去看戲。還有振泰，振石的母親，不能夠 說話，但振石被人拉去當兵，她捉著兒子的手不放，那份焦急不捨的母親心情亦令人灑下同情淚。

資料來源︰電影雙周刊—香港 (撰文︰陳詩韻)

《太極旗飄揚：生死有情》—老土感人兄弟連

以大戰去揭示人情的電影有許多，因而不少人說《太極旗飄揚：生死有情》內的橋段來自《雷霆救兵》及《現代啟示錄》，姑勿論《太》片與哪些電影有何相似之處，能夠成功拍下一齣矚目動容的電影實在不簡單。

電影的主旨顯而易見，是兩兄弟之手足情深，被故事的歷史背景映襯著。為達致煽情效果，影片不乏催淚的公式中的元素：動人音樂、生死相隔、首尾呼應、感情上的誤解、時間上的延誤、無法挽回的過失等。電影刻意造作，但偏偏成功賺人熱淚，是因為除了正寫兄弟親情外，還揭示了戰爭的禍害，將弱者的苦況呈現眼前，戰爭場面具還有著批判性的力量，鏡頭下的死者全部本來是都是「兄弟」（南、北韓），不斷的死，不斷的哀鳴，不斷的憤怒。

相煎何太急

電影的橋段及手法古老（即老土），以倒敘手法掀起歷史的創傷，則寫戰火對民生的影響，從而帶出手足之情。影片開首以多片段去描寫兄弟倆的感情，但時間只限於讓觀眾看到他倆在「一天」裡嬉戲時的快樂，交待哥哥對弟弟的感情愛護有加，其實那些「愉快的片段」全表現在主角的臉上，是故意「做」給觀眾看，直接用內容給觀眾帶出這個訊息，並沒有邀請觀眾進入人物的生活去了解那份感情的建立，用的手法就很像傳統的台灣文藝愛情片，只靠幾組快樂片段來表達感情的深厚，這樣，觀眾就很容易被這種煽情的安排而感染，亦容易投入在愉快的氣氛中，坦蕩蕩地接收兄弟連心的訊息。這個段落實在拍得有點過火，看時有點肉麻，兩個大男孩如一對小情人般追逐嬉戲。

電影中段開始兩位主角因外在環境的變數而產生了人性複雜的心理變化，包括為親人置生死於道外，及對兄長急功近利的貪婪的誤會；無疑在典型的?事技巧中，這種舖排為故事帶來張力，使電影更引人入勝。在《太》片中這個佈局其實不會騙取觀眾更多的淚水，因為振鍚（元斌飾）對振太(張東健飾)誤解的段落失去了某程度的生活真實感，亦處理得過於突然，沒有仔細地與觀眾好好交流一下主角的內心世界，觀眾遠觀事件，一眼就看「穿橋」。

但能令觀眾動容的，莫過於戰爭把人分開，戰爭把兄弟相殘，戰爭把愛情泯滅，而純真坦然的手足情，表現於電影的高潮裡──瘋癲的振太與憐憫的振鍚在戰火聲中陰陽相隔。

戰爭場面激烈具威力

影片四分三的時間都在戰場上度過，導演亦發揮了優良動作場面的導技，畫面有力、震撼、有實感，剪接乾淨利落，客觀地展示適當的血汗，沒有譁眾取寵暴力，沒有多餘的血腥鏡頭，而且少掉了為大場面而特別設計，但又極為人工化的電腦特效，導演能將混亂的場面井井有條地拍出來，並能捕捉角色的心思。雖說故事背景與兩兄弟的「反目」有斬不斷的關係，可是故事內容其實則重在刻劃兩兄弟感情的瓜葛上，對於整體民生的慘況並沒有細緻的描繪，儘管加插了孤弱無援的未婚妻及盡責有家室的戰友的死，卻不足以擔當起重演歷史的重任。

張東健的演譯較自然，可能本身其外型健碩及硬朗，予人一種安全、穩健感，元斌的演技令人驚喜，演活一位十八歲未經世事的青年，可是由片中開始就見其生硬的演出，尤以對兄長的誤解與對戰爭的憤怒的心理狀態太浮於表面，眼神裡缺乏了那種成長中的柔順卻堅強之心，而且由於振太這個角色較具立體感，變化大，亦較外露，所以元斌的戲雖然有發揮，但容易被搶。

總括而言，如果抱著認識歷史的心態去觀賞此電影，必然會有所失望，但對於一部以歷史時代作背景的「倫理」電影，《太》片的動作與戰爭場面處理得具規模有力。想不到，以愛情片的編排去拍手足情深亦能奏效。縱使是老土的摧淚電影，《太》片確實能夠表現那種純真的兄弟親情。

文╱姬利安

資料來源︰電影雙周刊—香港