師奶唔易做 (香港版) DVD Region All

李公樂+田蕊妮+雪梨 舞出一片天地

李公樂的亞洲新星導作品《師奶唔易做》，破了一個香港電影史上的紀錄，就是幾十個女子在同一個場口內性感銷魂的在跳肚皮舞，應該就是前無古人後無來者的了，李公樂說要做出這個，除了創意外，也要有一班熱心的演員配合，當中田蕊妮為了這些跳舞的場口，不惜苦練三個月，而雪梨就由不太喜歡跳，跳到變成了一種興趣。

除了跳舞，田蕊妮表示她是初次演媽媽的角色，她飾演三女之母，她的戲要靠三個小演員帶動。

另一邊廂 ，甚少拍電影的雪梨第一次飾演賢妻良母，她想起了自己第一次做演員。

田蕊妮：「人地都問我，就連我自己都問自己，做一個垃圾婆得唔得？」

你在當中飾演一個屋村的垃圾婆，你覺得當中有何難度？

導演找我的時候，說要拍一部講女人跳肚皮舞的電影，我雖然未跳過肚皮舞，但勝在跳舞都有些底子，便樂意接拍，看完劇本之後，是覺得很有感覺的，但最大的問題是在於要演一個本身是垃圾婆的師奶，垃圾婆的形象，都是黑黑粗粗的，但我的皮膚就比較白，身邊的人都擔心我做不來，試造型的時候就想到不化妝就是了，但原來仍然做不出那種粗的感覺，那最後要化一個很黑很粗的妝，入面我除了是一個垃圾婆，也是一個要顧一家人的媽媽。

整部電影在彩虹村拍攝，當中有幾場是你跟幾個小朋友的戲，演得非常自然，事前跟她們有充足的溝通嗎？

三位小演員都是很有經驗的，但她們的反應又很自然，她們去到現場是很容易就溶入了在其中，她們見我之後很快就叫我媽媽，叫林家棟做爸爸，有一場是我打她們的戲，她們給我的就是真實的反應，很快就哭了，由於資源有限，那場戲就是一take過的，我反而是給她們帶動著情緒。

你覺得現今做女人難嗎？

戲中的女人比較像我媽媽的那一代，她們困了在一個家，就將一生的時間心血都放了在家庭，不過片中的幾個女人都透過跳肚皮舞，重新尋找到自我，但我媽媽那一代就真的全為了家庭，現今我們這一代有人說做女人難，因為要同時兼顧家庭及事業，但相對我們就有了自己的一個世界，有了自由，這只不過是權利與義務的問題了。

雪梨：「我也能演賢妻良母的角色，雖然演得少。」

你不是導演的首選，但導演覺得你比原來的選角更適合演出，你是否認同？

劇本對於我來說是很特別的，我是沒有做過如此賢妻良母型的太太，對我來說是一個挑戰，導演原來是找戚美珍飾演的，但剛巧她扭傷了，我當然是不會介意的，導演覺得我適合，看過劇本又能觸動我，我就不妨試下。

對於你來說，角色有何挑戰？

要跳舞已經是很大的挑戰，跳肚皮舞是很難的，全身的骨架都要郁動，不可以用鏡頭就著的，要真的學懂跳才可以，學的時候要很集中。至於要演一個平凡的師奶，我想起了自己第一次做演員，感覺很新鮮，不過最重要的是希望觀眾可以看出一個完全不同的我。

你本身喜歡跳舞嗎？

我也有學爵士舞及社交舞，但跟肚皮舞完全是兩碼子的事，所有東西都要重新學過，我以前也沒有跳舞的，但學過之後就覺得跳舞可以提高自信，令人保持頭腦清醒，也愛上了跳肚皮舞了，我想這也是拍這部片的最大得益。

李公樂：「拍一部電影，單靠創意也是不行的。」

你的首部電影《福伯》以零碎的?述手法來貫穿整個故事；相反地，《師奶唔易做》是一部比較表達直接之現代喜劇。為何你會決定在創作方向上作出這樣的改變﹖

《福伯》與《師奶唔易做》之間的差距主要展現於「表面風格」之上，但故事核心所探討的均是我一直感到興趣的兩個命題─「生存」及「命運」。我從來不拒絕任何故事類型，更樂意用不同的手法去表達不同的想法。我和我的電影均尚未成熟，我期待著有更多意想不到的創作空間。

你在香港的電視圈擁有深厚工作經驗。你認為在電視的經驗能否幫助或啟發你在電影上之創作?

在電視台及電影公司工作的若干年裡建立了兩個很重要的看法，一個是如何令觀眾看得明你的電影(表面看很簡單，但其實是一門很深入的學問，至少逼迫著自己不要扮高深！)另一個是如何控制資源，即是用有限的預算營造最理想的效果。

你是怎樣為《師奶唔易做》選角的?

四位女主角是分別由演藝圈內四個不同領域裡挑選出來的，希望她們擦出火花並為她們的演出帶來新的衝擊。在閱讀劇本的時候，心中都會出現角色的形象及性格特徵，勉強要求演員去迎合這心中形象會有點不切實際，更有可能令演出顯得生硬。來自社會不同範圍的各位演員給我很多寶貴意見，亦為這電影帶來不少新鮮感。

你是怎樣開始構思這個故事﹖為什麼選擇肚皮舞?

在把故事設定為「師奶」題材的初段時已經決定加入舞蹈元素，但究竟跳什麼舞呢？原創故事的陳淑賢小姐提供了寶貴意見──肚皮舞。她說肚皮舞的精神是「熱情、內心力量的爆發及女性主義」，我們都覺得跟「師奶」題材有著一定的共鳴，便開始著手做資料搜集，由於拍攝期已日漸迫近，我和排舞老師MEY JEN 都有點擔心演員的排舞進度，但當課堂開始之後奇蹟就出現了。與其他「高難度動作」所不同的是，肚皮舞本身滲透著驚人的魔力，會誘發舞者內心的感性感受並將其釋放出來，四位演員都有著同樣的奇妙經歷，由一次又一次的排練轉化為一次又一次的心靈交流。我靜靜的看著，留意到有時候她們拖著疲倦的身體來到，卻帶著精神煥發的歡笑面容離開，肚皮舞著實改變了她們。

《亞洲新星導》其中一個特色就是要導演運用高清技術拍攝。在拍攝「師奶唔易做」的過程中，這項規定有否給你任何困難或幫助?

業內對高清電影與菲林電影之間有著不少爭論，至今仍然繼續。放開懷抱，勇於嘗試，電影才會有明天。但個人想強調的是，觀眾所著重的，所投入的，是故事、人物及情感，拍攝器材的演變對觀眾影響不大。

文/編輯部

資料來源︰電影雙周刊 (香港)