狗咬狗 (香港版) VCD

灰色地带的疯狂动作— 狗咬狗

来自柬埔寨的鹏(陈冠希饰)，自少被送到黑市拳馆廝杀生存，个性好勇斗狠，像野兽般的残暴；出身香港的重案组探员伟(李璨琛饰)，行事偏激，不听指挥，投入查案时的蛮劲像头野兽。本来一兵一贼各走极端，却因为一宗法官太太被买凶谋杀案而碰头，二人互相追捕互相角力，更是以暴易暴，而伟的同事逐一被鹏所杀，伟的怒火怨恨燃至沸点，于是，狗咬狗般的廝杀一发不可收拾……

本片导演郑保瑞如今已是香港新生代导演中不可忽视的一位领军人物，从最初在王晶制作的三级片《官人我要》和《满清十大奇案之赤裸凌迟》里做副导演，到後来通过《恐怖热线之大头怪婴》、《热血青年》、《古宅心慌慌》等恐怖片崭露头角，郑保瑞也经历了一个默默耕耘的过程，也逐渐的迎来了事业的上升期。这部《狗咬狗》，就是他的最新作品，虽然舍弃了以往他的作品中常见的那种环环相扣的恐怖气氛，而凝造了另一种『恐怖』——暴力、灰色所带来的惊悚，有些类似于《杀破狼》、《黑社会以和为贵》的那种灰色与暴力，尤其是影片最後的那一场两人的对决。

李璨琛特地为这部电影留了胡子，并改变以往的搞笑风格饰演警察，应角色要求把头发和眉毛都剃清光，坚持每日健身，务求令身体语言有说服力，演绎一部杀人机器。陈冠希在剧中的造型需要化一个有刀疤和纹身的妆，他说每次化妆都需要半小时。他们俩为这部戏都相当卖力，为了令场面更加逼真，许多打斗场面两人都亲自演出，不用替身。

此外，由于本片内容过于血腥暴力，电影现已被评为III级，制作人员曾经为了III级引起内部争论，认为本片是年青人市场，要删剪成IIb版本，可是删剪後却会削弱了影片为『生存』而廝杀的讯息，因此决定原汁原味上映。

资料来源∶电影双周刊—Home Entertainment DVD

《狗咬狗》—李灿琛VS郑宝瑞

李璨琛碰上郑保瑞会产生甚麽效果？二人其实已经多次合作，当大家忘记了李璨琛是「《香港制造》」出来的，当他已被定型为喜剧演员时，当郑保瑞仍然是叶伟信的副导演时，二人加起来就只有「搞笑」。但今年碰巧是李璨琛入行的「十年祭」，而郑保瑞亦已经变得独当一面时，二人再次合作，擦出的却是非一般港产片常见的爆炸力。

李璨琛告别搞笑框架

《狗咬狗》中的李璨琛给观众一个很新鲜的形象，这部电影对你而言又有甚麽新感受？

我已很久未试过这样认真去演好一个角色，主要是因为今次的警察角色阿伟跟我过往经常演的搞笑角色出入很大。起初我甚至找不到切入点去投入这个角色，开工头三晚，我完全睡不着，脑袋不停在转，思考如何演阿伟这个角色。後来再跟导演郑保瑞倾，大家得出一个结论∶阿伟因为受了很多不同的冲击，所以他是一个很的警察。正是因为我之前睡不着，真的很疲倦，所以反而捉到阿伟的真正神髓。

压力主要来自那方面？

我自己很想演好这部戏，令自己承受很大压力，长期处于很紧张的状态。很久未试过有人找我演一个非搞笑的角色，同时这个角色需要我从在内心而不是通过表情及动作去释放力量，这对我而言是新尝试。

演出《狗咬狗》有否令你对「演戏」有心态上的转变？

老实讲，三、四年前，我未必可以演好阿伟这个角色，可能这需要经历多些挫折。今次导演郑保瑞令我第一次觉得自己真真正正被视为一个演员看待，而不是一个负责搞笑的人。演过《狗咬狗》後，我对「演戏」的信心大了，认识到除了搞笑之外，自己可能还可以走一些较实在的路线。当初演《香港制造》时，我还未当自己是一个「演员」，仍当自己只是一个水电技工，演戏只当是一份散工，《香》片做了一年後期，那一年我继续我的水电工作。後来，《香港制造》获邀参加瑞士卢卡诺影展，我才发觉演戏生涯原来可以很多采多姿，拍戏时过瘾之外，原来之後，还会在海外得到尊重。那时觉得自己也算是独立电影的代表，希望能发挥这种精神，谁知一入行……我觉得可能是由陈嘉上《野兽刑警》那个角色开始，我就开始被拣中演搞笑的角色，一直拍，十部只得一部不是搞笑夸张。我一直很想告诉大家我除搞笑之外，还想成为一个立体的演员，拍多些不同类型的电影。我很有信心，《狗咬狗》能够给观众一个新的感觉。我今年三十一岁，入行刚好十年，《狗咬狗》应该会成为我演戏生涯的转捩点。

郑保瑞的暴力潜意识

最初如何构思《狗咬狗》？

起先，监制梁德森接触我，希望合作拍一部动作片。当时虽然仍未想到拍一部甚麽形式的动作片，但就已经找到题材∶生存。两头狗争吃，总会想到要置对方于死地。这是生存的定律，很可悲，但世界就是这样子。我们不想故事出现太多古灵精怪的桥，只想简单直接——警察捉犯人。而最特别的是戏中没有任何警察(李璨琛)与犯人(陈冠希)之间的深交场面。两头狗对碰，为何仍会关心对方的背景与故事？

《怪物》似乎也出现了相似的主题∶两个人争同样的生存目标。

不同的是我将《怪物》中的两个女子摆在同一点上，她们有相同的经历。《狗咬狗》的警察与犯人却是在平行线上，所以没有相交的地方，他们有见面，有打架，但就没有任何真正的接触。相同的是，一如我过往的作品，没有一个角色是真正的大反派。

《狗咬狗》被评定为三级电影，你对电影暴力有甚麽睇法？《怪物》虽然画面上并不暴力，但我觉得在心理上却非常暴力。

将暴力放在《狗咬狗》的生存命题，我觉得两者可以产生很好的化学作用。「争取」的时候，暴力是必然的。但我最想表现的其实是暴力爆发那一点，因为我相信通常暴力过後，未死那一方必定对自己的所为感到非常後悔，但暴力爆发那一刻，他必定没想过後果。我自己其实不太意识到过往作品的暴力问题，但一直有很多人说我的电影很暴力，就算讲父女关系，也要讲乱伦，那比打人十拳更加暴力。又如《狗咬狗》中的李璨琛，他一直崇拜当差的父亲，後来才发现父亲的真面目，还开枪打伤了父亲……我谂自己潜意识可能跟暴力挂了勾。

你过往曾经多次跟李璨琛合作，这次《狗咬狗》为他塑造了一个新形象，是否早已察觉他搞笑之外的潜能？

我觉得李璨琛是一个演戏的「可能性」可以更大的演员，大家早已知道他胜任《龙咁威2003》那类搞笑角色，所以可以尝试给他在造型以及角色上有较大转变的演出机会。很多人觉得演员落入我手上，总会变得古灵精怪，例如《怪物》中的林嘉欣。我觉得这是相辅相成的∶我想将某演员改造的同时，演员本身亦需要有想变的渴求。记得最初找李璨琛演《狗咬狗》，我最希望重拾《香港制造》时那个很直、很raw，很街头的李璨琛。那时，他告诉我自己未必能够演回《香港制造》时的「中秋」。後来，我望着李璨琛的照片，叫同事代我用Photoshop执走他的眉毛，虽然也不是当日的李璨琛，但就跟近年搞笑的李璨琛很不同。

文/荷玛

资料来源∶电影双周刊 (香港)