龍刀奇緣 (DTS版) DVD Region 3

《龍刀奇緣》挾功夫之勢創3D先河

2004年尾周星馳的《功夫》熱潮席捲海內外，2005年接捧的同樣是功夫動畫電影《龍 刀奇緣》。《功夫》有特技，《龍刀奇緣》有全3D。論武功，勢均力敵，功夫之棒， 接就是了﹗

兩年？算不上什麼﹗

說起香港動畫，大抵只會記起《麥兜》，這種2D結合3D的動畫模式，想必就是本地水 準？未必。2005年首部動畫電影《龍刀奇緣》就是第一部100%香港製作的全3D動畫電 影，更是全球首部以功夫為主題的電腦動畫電影。

要在香港拍攝電影，在這年頭已不是易事，何況是動畫電影，肯掏腰包投資的片商更 是寥寥可數。「香港人習慣看別人先走，待別人走得好不好、對不對，才跟著去。當 電影市道好的時候，大家都一窩蜂投資電影。所以許多人都會以一個觀望的姿態，看 《龍刀奇緣》的市場反應、回報率的高低，如果效果不好，大家就會認為這是高風險 ，如果好的話，你會忽然之間看到許多動畫電影在香港出現。」這樣看來，《龍刀奇 緣》美其名是香港首創，實際就是開荒牛。「其實做什麼新業務開始一定有困難，香 港的動畫一向都缺乏發展的空間，沒有太多人去做這一行，唯有從零開始。就算是美 國開始時亦有困難，如今當然上了軌道。只是香港人習慣要放錢在某個地方，要求回 報快。我們製作這套動畫片用了兩年的時間，可算是快的了。美國做一套3D動畫講的 是四年，相對香港用兩年時間，已是相當快的了。」筆者何嘗不是這種心態。

還看海外市場

相對於不少賣座的明星效應電影，3D動畫電影自然不受重視，但司徒永華卻表示「志 不在此」，一千萬的投資，市場對象豈只香港？「我們剛剛完成的電視卡通片〈 Butt-Ugly Martians〉，那一次都是賣去外國的，而且相當的成功。於是下一步就考 慮在電影方面發展，要選擇什麼類型是要考慮的，在香港離不開「功夫」，所以就有 《龍刀奇緣》的出現了。而我們最主要的市場是外國，當然在香港市場，我們同樣希 望有好的反應。較早前，我們把作品帶到康城，許多人都想不到香港可以做出這樣的 水準。」原來選擇以動畫的方式來表達功夫，亦經過一定的投資評估。「一千萬美金 ，市場對象又是誰呢？如果用真人拍，那是中國人的樣貌，待片子出國後，你要他說 英文、法文、意大利文，怎樣都會很奇怪。《英雄》在美國上畫時用的都是國語。動 畫就有這個好處，即使轉做別的語言，觀眾也不會覺得奇怪。好像迪士尼的《花木蘭 》用的是中國人模樣，卻配上英文，你不會覺得奇怪。所以現在要看的市場是世界市 場，一千萬美金對的是世界市場，計算回報時，理所當然來得合理。」

作為一套本地作品，《龍刀奇緣》可是地道的本地貨，七十多位的本地動畫師，即使 是電影的英語配音，也找來本地的外國人，實行來個100%香港製造。「我們在策劃電 影時，已說得很清楚，一定要100%是港產片，所以如果要找外國人，都要是本地的外 國人。」

從零開始的動畫

從零開始的過程難免荊棘滿途，作為香港第一套3D動畫電影，司徒永華表示參考別人 的做法是少不免的。「我們無可避免要看外國動畫作參考。我單是看《史力加》就已 經看了八次。每樣東西都看得很細微。看別人如何做，亦會想如何加以改變，待自己 製作時會有別於人。」不僅如此，在電影的製作上，都比以前更為困難，單是動畫製 作的難度已經遠超於前，電腦的運用佔了全部。「平日製作電視3D動畫，對背景的要 求都會很簡單，角色亦很簡單，要做20至30分鐘的動畫很容易過。但當你在戲院裡， 什麼都關掉，單單看著畫面，如果畫面做得不好看，故事不吸引，觀眾自然不想看。 所以功夫一定要做足，許多細微的地方都要做得好，處理得清楚。角色的表情會否令 觀眾明白、聲音能否與角色相配合……都是要注意的細節。」

為了畫面的動作更為精細，更配合中國傳統武術的主題。司徒永華更與一班動畫師親 自到山東，拍攝國家武術隊的訓練。「得到李連杰師傅吳彬的幫忙和安排，我們可以 去那裡特意拍下國家隊如何打功夫。國家隊在武術上的美感和力點都做得相當出色， 我們可以把當中的細節抽絲剝繭，做起動畫時更加細微，那馬紮得如何、怎樣的姿態 才算美……都很清楚。」除了武術的美感外，更要有武術力的表現，於是找來香港的 龍虎武師拍了三個星期，單是打鬥和吊威也。以國家隊的美感，再配合龍虎武師的「 埋牙」拳腳，構成完美的動作場面。

功夫動畫創先河

要了解動畫製作中的點滴，相信最清楚底蘊要數動畫師本身了。作為《龍刀奇緣》的 動畫師，曹展能認為這是《龍刀奇緣》是一個里程碑，以功夫3D動畫出現，是頭一次 。美國的動畫一直都是在自己的文化圈子裡建立，從來沒有試過去用3D動畫表現武術 ，這正正是香港的優勝之處。

文╱Akina

資料來源︰電影雙周刊（香港）